Mesmo batendo records de audiência entre os anos 1990 a 2000, alguns desenhos que você assistia quando era criança, envelheceram mal e hoje não cativam mais o público.

Com a produção crescente de novas animações, narrativas mais elaboradas e a expansão das plataformas de streaming, obras icônicas com “Os Flintstones” e “Thundercats” acabaram se tornando memórias preciosas para seus fãs.

Vale lembrar que todos os desenhos mencionados na lista estão disponíveis para você reassistir nas plataformas Max e Prime Video.

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Thundercats (1983)

Criado em 1985, “Thundercats” é um dos desenhos animados mais icônicos da década de 80. Ele misturava ação, fantasia e ficção científica, trazendo a história dos sobreviventes do planeta Thundera, produzidos por Lion-O, em sua luta contra o maligno Mumm-Ra e outras forças do mal em um novo mundo.

O sucesso inicial da série foi enorme, consolidando-se como um clássico para a geração que cresceu com ele. Apesar do seu impacto cultural, a popularidade da franquia não se manteve em níveis altos nas décadas seguintes.

Episódios isolados, sem continuidade e profundidade envelheceu em comparação a séries modernas com arcos narrativos mais complexos. “Transformers” e “He-Man”, encontraram novas formas de se reinventar, mas “Thundercats” não conseguiu oferecer algo verdadeiramente cativante para além da nostalgia.

KDN: Turma do Bairro (2002)

O desenho foca na aventura de cinco crianças que participam de uma organização secreta contra o autoritarismo dos adultos, eles se identificam por números, Nigel (Número 1), Hoagie (Número 2), Kuki (Número 3), Wallabee (Número 4) e a Abigail (Número 5).

A organização intitulada como “Kids Next Door – KND” fica localizada em uma casa da árvore onde escondem armas tecnológicas desenvolvidas por eles.

KND estampa a imagem de uma geração específica que cresceu nos anos 2000, e não envelheceu tão bem. O foco na batalha entre crianças e adultos pode não ressoar tanto com as novas gerações, que têm outras referências culturais e tipos de entretenimento.

Diferentemente de outras séries dos anos 2000 que tiveram reboots ou spin-offs (como “Ben 10”), KND não foi revivido oficialmente. Tentativas como “Galactic: Kids Next Door” nunca saiu do papel, o que limitou o alcance da franquia para novas audiências.

A Vaca e o Frango (1997)

“A Vaca e o Frango” acompanha as aventuras inusitadas de dois irmãos: uma vaca otimista e inocente, e um frango sarcástico e mal-humorado. Criados por pais humanos, que aparecem apenas da cintura para baixo, os dois vivem situações completamente surreais, repletas de comédia e personagens estranhos, como o vilão “Bum Defora”, um diabólico personagem vermelho que aparece frequentemente para atrapalhar suas vidas.

Com humor irreverente e momentos bizarros, a série explora temas de amizade, família e a loucura do dia a dia, sempre com um toque exagerado e absurdo. “A Vaca e o Frango” continha nudez e uma narrativa um pouco pesa para época, e avaliando seu contexto em tempos atuais não se encaixam com uma animação infantil.

O Laboratório de Dexter (1996)

Quem não lembra do menino ruivo que usava óculos, vestia um jaleco branco e sempre passava trabalho para esconder seu segredo. Esse é o mundo de Dexter, o menino que esconde um laboratório secreto atrás da porta do seu quarto.

Ele se dedica a criar engenhocas e resolver os maiores mistérios do universo. Ele precisa lidar com as armadilhadas constantes de Dee Dee, sua irmã mais velha, curiosa e destruidora nata, que sempre encontra uma maneira de entrar no laboratório e sabotar suas criações.

O desenho se baseava em fórmulas repetidas, como as invenções de Dexter sendo sabotadas por Dee Dee ou ele tentando esconder o laboratório dos pais. Isso pode ter um apelo limitado. Sem muitas evoluções dos personagens, como muitos programas contemporâneos fazem, a fórmula deixou “Dexter” um pouco datado.

Os Flintstones (1960)

“Os Flintstones” retratam a vida e os perrengues de Fred, Wilma e Pedrita, uma família que vive na cidade de Bredock e conta com a amizade dos vizinhos, Barney e Betty Rubble, pais do pequeno Bamm-Bamm. A série oferece uma visão cômica e crítica da sociedade dos anos 60, adaptando problemas contemporâneos à Idade da Pedra.

O desenho reflete os valores da época, com papéis de gênero tradicionais, mulheres dona de casa e homens no trabalho, o que não reflete mais a sociedade atual. Enquanto desenhos como “Os Simpsons” ou “Family Guy” exploram sátiras sociais modernas, “Os Flintstones” permanece preso à época.

Johnny Bravo (1997)

O desenho “Johnny Bravo” brinca com estereótipo egocêntrico e mulherengo e que sempre dá mal no quesito conquistar mulheres. Por isso, ele se encaixa bem ao que hoje é intitulado “Hétero Top”.

O desenho se passa com uma narrativa fraca e uma perspectiva única de Johnny que não evolui muito ao longo dos episódios. Essa mesmice causa tédio ao espectador atual que espera de uma série um desenrolar diferente e profundo a longo prazo.

Meu Amigo da Escola é um Macaco (2005)

Essa é uma obra totalmente a cara do Cartoon Network com humor elevado e um toque de surrealismo. Adam Lyon, é um jovem estudante que, foi transferido para uma escola totalmente frequentada por animais falantes. Ele faz amizade com Jake Macaco-Aranha e juntos enfrentam os desafios de um ambiente escolar caótico.

O humor caótico e o uso frequente de piadas exageradas, muitas vezes baseadas em situações absurdas, não são mais tão populares entre a audiência infantil. As gerações mais novas tendem a narrativas com maior profundidade emocional, como vemos nos em desenhos “Steven Universo” ou “Hora de Aventura”.

Os Smurfs (1981)

Cidadãos azuis pequeninos vivem na Vila Smurf enquanto se escondem do vilão Gargamel. Um roteiro simples para época, mas que rendeu alguns fãs espalhados pelo mundo. A obra do cartunista belga Peyo, peca com a geração atual justamente pela simplicidade, o que já não encanta mais as crianças.

Além da narrativa, outro ponto crucial para perda de interesse é a falta de representatividade feminina. O desenho se passa em um cenário só de gnomos masculinos que volta e meia não valorizam a única mulher entre eles, a Smurfette.

Rocket Power (1999)

“Rocket Power” acompanha as aventuras de Otto, Reggie, Twister e Sam, um grupo de amigos apaixonados por esportes radicais. Com muita adrenalina e espírito aventureiro, o desenho captura a essência da cultura dos esportes radicais dos anos 2000.

“Rocket Power” é mais uma animação que perdeu seu encanto pela repetitividade dos episódios, além da estética e da produção serem datadas em comparação as animações atuais.

Os Padrinhos Mágicos (2001)

Com uma mistura de humor absurdo, aventuras mágicas e personagens excêntricos, “Os Padrinhos Mágicos” apresentaram ao espectador as vivências de Timmy Turner que vive uma vida difícil, sendo ignorado por seus pais e atormentado por sua babá malvada, Vicky.

Tudo muda quando ele descobre que tem dois padrinhos mágicos, Cosmo e Wanda, que podem realizar qualquer desejo seu.

A repetição de enredos em torno de desejos que dão errado e a necessidade de consertar as situações, a adição de personagem para “encher linguiça” desgastou a fórmula original e desfigurou o que antes era apenas Timmy, Cosmo e Wanda. A falta de inovação narrativa tornou os episódios previsíveis, o que desmotivou tanto o público infantil quanto os fãs mais antigos.

Com uma carreira notável no cinema, teatro e televisão, o ator inglês Jude Law é, sem dúvidas, um dos nomes de peso em Hollywood atualmente.

Ao longo de sua carreira, acumulou prêmios e indicações em diversas áreas, com a principal conquista sendo o BAFTA de Melhor Ator Coadjuvante por sua atuação em “O Talentoso Ripley”. 

No cinema, Law deu vida ao Dr. Watson nos filmes de “Sherlock Holmes” e interpretou Albus Dumbledore na franquia “Animais Fantásticos”. Na televisão, destacou-se na série “Star Wars: Skeleton Crew”. 

Que tal conhecer mais sobre a trajetória de Jude Law? A seguir, listamos 8 filmes do ator disponíveis nos serviços de streaming.

Mar Negro (2014)

Thriller de submarino, “Mar Negro” traz Jude Law no papel principal. O ator interpreta o capitão Robinson, um homem com vários anos de experiência em submarinos. No entendo ele recebe uma demissão inesperada. Porém, ele recebe a oportunidade de resgatar ouro nazista perdido no fundo do Mar Negro.

A Recompensa (2013)

Jude Law interpreta um arrombador de cofres na comédia criminal “A Recompensa”. O ator vive Dom Hemingway, um habilidoso arrombador de cofres que passou anos na prisão. 

Recém-libertado, ele retorna às ruas de Londres para cobrar sua recompensa por ter mantido silêncio. O elenco também inclui Richard E. Grant e Emilia Clarke.

• Onde assistir: Pluto TV (gratuito com anúncios).

O Jogo da Rainha (2023)

Com direção do brasileiro Karim Aïnouz, “O Jogo da Rainha” é um drama histórico baseado no romance de Elizabeth Fremantle. 

Jude Law interpreta o infame e controverso Henrique VIII, rei da Inglaterra. No entanto, o filme foca em Katherine Parr, a sexta esposa do monarca, interpretada por Alicia Vikander. 

Na trama, Katherine é nomeada regente enquanto o rei lidera seu exército na França. Porém, com o retorno de Henrique VIII, cada vez mais paranoico, Katherine luta para garantir sua sobrevivência.

• Onde assistir: Amazon Prime Video.

A.I. – Inteligência Artificial (2001)

Dirigido por Steven Spielberg, “A.I. – Inteligência Artificial” é um drama sci-fi ambientado em uma sociedade futurista. 

A trama acompanha um robô com aparência de criança (Haley Joel Osment), programado para amar seus “pais”. Porém, após ser rejeitado por sua família adotiva, o androide embarca em uma jornada para se tornar um humano de verdade. 

Jude Law tem um papel importante como Gigolo Joe, um androide projetado para seduzir, que se torna um aliado do personagem protagonista.

• Onde assistir: Mercado Play (gratuito com anúncios)

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Gattaca – A Experiência Genética (1997)

A ficção científica “Gattaca – A Experiência Genética” é ambientada em um futuro eugenista. Os indivíduos que nascem por meio de engenharia genética, selecionando as “melhores” características hereditárias de seus pais, são considerados “válidos” e ocupam os principais cargos e profissões. 

A história segue Vincent (Ethan Hawke), que sonha em ter uma carreira no espaço, mas, por ter nascido de forma natural, é considerado “inválido”. 

No entanto, Vincent tem a chance de mudar seu destino ao se passar por um “válido” usando amostras genéticas do ex-nadador Jerome Eugene Morrow (Jude Law), que ficou paralisado após ser atropelado.

Cold Mountain (2003)

Baseado no romance best-seller de Charles Frazier, “Cold Mountain” é um aclamado drama dirigido por Anthony Minghella. 

Jude Law estrela como Inman, um soldado confederado durante a Guerra Civil Americana. Ferido, ele decide abandonar sua unidade e retornar para sua casa e para a mulher que ama (interpretada por Nicole Kidman). 

Por sua atuação neste filme, Jude Law recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Ator.

• Onde assistir: Netflix e Mercado Play (grátis com anúncios).

O Talentoso Ripley (1999)

O filme que trouxe reconhecimento para Jude Law foi o sucesso “O Talentoso Ripley”. Por sua performance, o ator ganhou o BAFTA de Melhor Ator Coadjuvante e recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante. 

Matt Damon estrela o filme como Tom Ripley, um vigarista enviado à Itália para convencer o playboy mimado Dickie Greenleaf, vivido por Jude Law, a voltar para casa.

Com roteiro e direção de Anthony Minghella (“O Paciente Inglês”), o filme se baseia no romance de Patricia Highsmith.

• Onde assistir: Mercado Play (gratuito com anúncios).

Closer – Perto Demais (2004)

O aclamado drama “Closer – Perto Demais” apresenta um elenco estrelado com Jude Law, Julia Roberts, Natalie Portman e Clive Owen. Eles interpretam personagens imersos em relações complexas. Law vive o escritor Dan Woolf. 

Dirigido por Mike Nichols, o filme tem roteiro de Patrick Marber, que adaptou sua própria peça homônima para o cinema.

Com seus poderes, o Superman é, para muitos fãs de histórias em quadrinhos, o herói mais forte de todos. Dotado de superforça, invulnerabilidade, visão de raio-x e de calor, além de muitas outras habilidades, Kal-El é extremamente poderoso.

Entretanto, o novo trailer do filme Superman (2025) trouxe à tona uma cena impactante: o Homem de Aço aparece completamente ferido, mostrando que até o herói mais poderoso pode ter seus momentos de vulnerabilidade.

Aproveitando a deixa, relembramos 10 vezes em que o Superman levou uma surra em animações, filmes e séries live-action.

Superman vs. General Zod, Ursa e Non

Filme: “Superman II” (1980)

Após abrir mão de seus poderes para viver como humano, Superman enfrenta Zod e sua equipe kryptoniana. Sem suas grandes habilidades, ele é facilmente derrotado pelos vilões do filme. 

Entretanto, ele recupera seus poderes posteriormente na história e tem sua revanche contra seus conterrâneos de Krypton.

• Onde assistir: disponível para assinante do Max.

Superman vs. Batman

Filme: “Batman vs Superman: Dawn of Justice” (2016)

O filme de Zack Snyder foca no embate entre os dois grandes heróis da DC Comics. Em uma das principais cenas do longa, temos o vencedor desse confronto: Batman domina Superman, usando kryptonita e uma armadura especial.

No entanto, o super-herói é poupado quando menciona o nome “Martha”, que coincidentemente é também o nome da mãe de Bruce Wayne. Esse detalhe faz com que o Homem-Morcego reconheça a semelhança entre eles.

• Onde assistir: disponível para assinante do Max.

Superman vs. Lex Luthor

Filme: “Superman Returns” (2006)

No filme de Bryan Singer, temos um Superman mais experiente, com alguns anos de “carreira”. Entretanto, isso não o impede de cair nas armadilhas de seu arqui-inimigo, Lex Luthor. 

Luthor esfaqueia Superman com kryptonita e o abandona em uma ilha feita do mineral letal. O herói é salvo por Lois Lane e Richard White antes de se recuperar.

• Onde assistir: disponível para assinante do Max.

Superman vs. Apocalypse

Filme em animação: “A morte do Superman” (2007)

Superman enfrenta Apocalypse em um confronto brutal e acaba sacrificando sua vida para derrotá-lo. Felizmente, o herói é ressuscitado depois.

• Onde assistir: disponível para assinante do Max.

Superman vs. Batman

Filme em animação: “The Dark Knight Returns, Part 2” (2013)

Adaptação da clássica história escrita por Frank Miller. Aqui, um Batman mais velho derrota Superman com a ajuda de Oliver Queen (o Arqueiro Verde) e uma dose de kryptonita, em uma batalha memorável.

• Onde assistir: disponível para assinante do Max.

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Superman vs. The Elite

Filme em animação: “Superman vs. The Elite” (2012)

Superman enfrenta o grupo A Elite, composto por jovens metahumanos com poderes incrivelmente fortes. A batalha é difícil e desafia o herói moral e fisicamente. Clark sai vencedor, mas precisa utilizar sua inteligência para superar seus adversários.

• Onde assistir: disponível para assinante do Max

Superman vs. Darkseid

Filme em animação: “Justice League: Guerra” (2014)

Darkseid é um dos grandes vilões do universo DC e tem grandes embates contra a Liga da Justiça, especialmente contra Superman. 

Nesta animação, Superman é derrotado por Darkseid, que o captura e o força a lutar contra seus companheiros por meio de um controle mental. No entanto, os membros da Liga da Justiça conseguem libertá-lo do domínio do vilão. Ainda assim, a luta evidencia que nem mesmo Clark é invencível diante de um adversário tão poderoso.

• Onde assistir: disponível para assinantes do Max.

Clark vs. General Zod

Série: “Smallville” – S09E21: Salvation

Mais uma batalha de Clark contra Zod, um dos principais antagonistas do personagem. Nessa luta, Zod ganha vantagem graças à sua habilidade kryptoniana e apunhala Clark com kryptonita azul. Apesar dos ferimentos, Clark consegue reverter a situação.

• Onde assistir: disponível para assinantes do Max e Amazon Prime Video.

Superman vs. Tal-Rho

Série: “Superman & Lois” – S1E11: A Brief Reminiscence In-Between Cataclysmic Events

No confronto com seu meio-irmão Tal-Rho, Superman é dominado em força e estratégia. Tal-Rho combina poderes kryptonianos com o treinamento de Zod. A batalha entre eles é feroz e violenta.

• Onde assistir: disponível para assinantes do Max.

Superman vs. Lobo

Filme em animação: “Superman: Man of Tomorrow” (2020)

Nesta animação, acompanhamos os primeiros momentos de Clark como Superman. Ainda inexperiente, ele sofre bastante em um confronto contra o anti-herói Lobo. O mercenário derrota o jovem Superman em um combate brutal, demonstrando que sua força bruta e estilo caótico são uma combinação difícil para o herói superar.

• Onde assistir: disponível para compra e aluguel em Amazon Prime Video.

Séries baseadas em fatos reais têm o poder de transportar o espectador para acontecimentos marcantes, cheios de emoções e relevância histórica. Existe algo profundamente fascinante em acompanhar histórias que, embora ficcionais, tenham suas raízes ancoradas no que é factual.

De fato, narrativas baseadas em fatos reais conquistam facilmente os espectadores e, frequentemente, gera comoção global, seja pelo impacto social dos eventos ou, até mesmo, pela identificação com os desafios e traumas que os personagens enfrentam.

10 séries baseadas em fatos reais para maratonar na Netflix

A popularidade de títulos baseados em fatos reais reflete, portanto, a fascinação do público por narrativas que mesclam entretenimento e fatos documentados.

Na Netflix, é possível encontrar uma vasta seleção de produções que abordam desde crimes impactantes até histórias de superação. Por isso, confira uma lista exclusiva feita pelo Olhar Digital com 10 séries baseadas em fatos reais para maratonar na Netflix.

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1. Bebê Rena

“Bebê Rena” aborda a perseguição e o abuso psicológico que Richard Gadd enfrentou entre 2015 e 2018. Dessa forma, o enredo se centra em sua experiência real com uma stalker, que o assediou de forma obsessiva durante três anos.

A série se destaca por sua abordagem direta e visceral dos efeitos do trauma, utilizando, entretanto, a própria experiência de Gadd para descrever com crueza o sofrimento psicológico causado pelo abuso e pela perseguição.

2. Narcos

“Narcos” é uma série que narra a ascensão e queda de Pablo Escobar, o traficante de drogas colombiano que se tornou um dos homens mais ricos e poderosos do mundo. A trama acompanha sua trajetória desde o início de seu império no tráfico até sua morte, explorando o impacto do tráfico de cocaína na sociedade e na política mundial.

Baseada em fatos reais, “Narcos” revela, portanto, os bastidores de um dos períodos mais turbulentos da história da Colômbia, marcado pela violência e corrupção associadas ao narcotráfico. A série foi inspirada no livro “Killing Pablo” de Mark Bowden, que detalha a vida de Escobar e sua batalha com as forças de segurança.

3. The Crown

“The Crown” narra a trajetória da Rainha Elizabeth II desde sua ascensão ao trono até momentos marcantes de seu reinado. A série mergulha nos desafios da monarquia, relações políticas e familiares, oferecendo uma visão íntima dos bastidores do Palácio de Buckingham e do cenário político britânico.

Inspirada em eventos históricos, a produção aborda momentos cruciais como a crise de Suez e os conflitos familiares. Com personagens reais e acontecimentos documentados, “The Crown” equilibra drama e história, apresentando a complexidade da figura da rainha e do papel da monarquia na contemporaneidade.

4. Senna

“Senna” retrata a emocionante trajetória de Ayrton Senna, desde sua infância e os então, primeiros passos no kart até a consagração nas pistas como uma lenda do automobilismo. Com seis episódios, a produção celebra, portanto, o talento e a determinação do herói brasileiro, interpretado por Gabriel Leone.

Baseada na vida real do piloto, a série destaca momentos emblemáticos, por exemplo, suas conquistas na Fórmula 1 e a tragédia que encerrou tragicamente sua carreira em 1994.

5. Maid

“Maid” conta a história de Alex, uma jovem mãe que luta para sustentar a filha trabalhando como faxineira enquanto enfrenta um relacionamento abusivo. A série aborda temas como pobreza, resiliência e o impacto emocional das dificuldades, com atuações sensíveis que cativam o público.

Baseada no livro autobiográfico de Stephanie Land, a obra reflete os desafios da autora ao enfrentar o sistema de assistência social dos EUA. Assim, a narrativa realça a força e a coragem de mulheres que encontram caminhos para superar situações adversas em busca de um futuro melhor.

6. A Vida e a História de Madam C.J. Walker

“A Vida e a História de Madam C.J. Walker” retrata a trajetória de Sarah Breedlove, uma mulher afro-americana que venceu a pobreza, construiu um império de produtos de beleza e se tornou a primeira milionária pelo próprio esforço. Interpretada pela vencedora do Oscar, Octavia Spencer, a produção foi indicada ao Emmy e mostra a luta e o sucesso de uma mulher pioneira no ramo de cosméticos para negras.

A história é baseada no livro “On Her Own Ground”, escrito pela jornalista A’Lelia Bundles, trisneta de Madam C.J. Walker. A’Lelia, com 67 anos, dedicou quase cinco décadas de sua vida para pesquisar e divulgar a história de sua trisavó, enfrentando resistência de produtores de filmes e canais de TV. A série foi um grande sucesso na Netflix, com destaque para a força da protagonista e a superação de obstáculos em sua jornada.

7. Olhos que Condenam

A série “Olhos que Condenam” narra o caso dos “Cinco do Central Park”, adolescentes negros injustamente acusados de agredir uma mulher branca em 1989. Com uma narrativa intensa, a produção explora as consequências do preconceito racial e das falhas no sistema judicial, destacando o impacto devastador na vida dos jovens.

Baseada em fatos reais, a obra é um retrato contundente de uma época marcada por tensões raciais nos EUA. O caso ganhou destaque após a confissão do verdadeiro culpado, expondo injustiças e gerando reflexões sobre discriminação e direitos civis.

8. Todo Dia a Mesma Noite

A série brasileira “Todo Dia a Mesma Noite” retrata o impacto emocional e as consequências do incêndio na Boate Kiss, em 2013. Inspirada no livro de Daniela Arbex, a trama acompanha o sofrimento das famílias e os desafios enfrentados na busca por justiça e responsabilização dos envolvidos.

O incêndio na boate em Santa Maria, RS, resultou na morte de 242 pessoas, em sua maioria jovens. De fato, a tragédia foi marcada por negligências e falhas de segurança, provocando debates sobre prevenção de desastres e a importância de regulamentações mais rígidas para eventos públicos.

9. Dahmer: Um Canibal Americano

“Dahmer: Um Canibal Americano” explora a vida de Jeffrey Dahmer, um dos serial killers mais notórios dos EUA, responsável pela morte de 17 jovens. Com Evan Peters no papel principal, a produção mergulha na mente do criminoso, revelando como ele atraía suas vítimas e os detalhes sombrios de seus crimes.

Baseada em fatos reais, a história de Dahmer chocou o mundo durante os anos 1980 e 1990. A produção também destaca outras problemáticas da época, tais como, negligência das autoridades, que ignoraram denúncias devido ao preconceito e à marginalização das vítimas, em sua maioria homens negros e gays.

10. Monstros – Irmãos Menendez: Assassinos de Pais

“Monstros – Irmãos Menendez” acompanha Lyle e Erik Menendez, irmãos que assassinaram os pais, José e Kitty, em 1989. A produção retrata o conturbado relacionamento familiar e os eventos que levaram ao crime, além do julgamento que se tornou um espetáculo midiático nos anos 1990.

Baseada em eventos reais, a história expõe os abusos e conflitos familiares que culminaram no assassinato. No entanto, os irmãos alegaram sofrer abusos do pai, o que gerou debates sobre violência doméstica e justiça. Ainda assim, ambos foram condenados à prisão perpétua em 1996, sem possibilidade de liberdade condicional.

Em resumo, essas séries são uma verdadeira imersão na vida de pessoas que marcaram a história, seja pelo drama de um julgamento, pela coragem de enfrentar adversidades ou pelo impacto de um crime que abalou a sociedade.

Os animes de esporte são uma verdadeira febre entre os fãs de animações japonesas. Misturando competições emocionantes, histórias envolventes e personagens cativantes, esse gênero tem conquistado cada vez mais espectadores ao redor do mundo. Seja você um amante de esportes ou alguém em busca de narrativas inspiradoras e emocionantes, essa lista foi feita para você!

Entre os temas abordados estão esportes tradicionais, como futebol e basquete, e modalidades menos convencionais, como vôlei, natação ou até xadrez. Cada obra traz uma perspectiva única, com momentos que fazem o espectador torcer, vibrar e até se emocionar junto com os personagens.

10 animes de esporte que você precisa conhecer

Haikyuu!!

Quando se fala em animes de esporte, “Haikyuu!!” é uma referência obrigatória. A trama acompanha Shoyo Hinata, um jovem apaixonado por vôlei que sonha em se tornar um grande jogador, mesmo sendo considerado baixo para o esporte.

Determinado, ele se junta à equipe do Colégio Karasuno, onde enfrenta desafios e constrói laços de amizade inquebráveis. Com animações impecáveis e partidas emocionantes, “Haikyuu!!” é perfeito para quem busca uma história cheia de superação.

Onde assistir: Netflix e Crunchyroll.

Kuroko no Basket

Apaixonados por basquete não podem deixar de assistir a “Kuroko no Basket”. A história gira em torno de Tetsuya Kuroko e Taiga Kagami, que entram para o time de basquete do Colégio Seirin com o objetivo de derrotar a lendária “Geração dos Milagres”. O anime combina jogadas espetaculares que beiram a fantasia, rivalidades intensas e personagens carismáticos. A adrenalina está garantida!

Onde assistir: Netflix e Crunchyroll.

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Slam Dunk

Clássico dos anos 90, “Slam Dunk” é um dos animes mais influentes quando o assunto é esporte. Hanamichi Sakuragi, um delinquente juvenil, descobre sua paixão pelo basquete ao tentar impressionar uma garota. O anime combina comédia, drama e partidas intensas que marcaram gerações de fãs. É uma escolha obrigatória para os amantes de clássicos.

Onde assistir: Netflix e Crunchyroll.

Free!

Se você gosta de histórias que envolvem superação e espírito de equipe, “Free!” é uma excelente escolha. O anime acompanha um grupo de amigos que se reúne para formar um clube de natação. Com visual deslumbrante e uma narrativa que mistura drama e amizade, “Free!” é um prato cheio para quem busca emoção.

Onde assistir: Crunchyroll.

Yuri on Ice

Patinação artística nunca foi tão bem representada quanto em “Yuri on Ice”. A história acompanha Yuri Katsuki, um patinador japonês em busca de redenção, e seu mentor, o lendário Victor Nikiforov. Com animações deslumbrantes e uma trilha sonora emocionante, o anime é uma celebração do esporte e da autoaceitação.

Onde assistir: Crunchyroll.

Eyeshield 21

O futebol americano também tem seu espaço nos animes de esporte, e Eyeshield 21 é a principal referência. A trama segue Sena Kobayakawa, um jovem tímido que descobre seu talento como running back. Com personagens excêntricos e partidas eletrizantes, o anime é uma mistura de comédia e ação que vai agradar até os menos familiarizados com o esporte.

Onde assistir: Crunchyroll.

Prince of Tennis

Para os fãs de tênis, “Prince of Tennis” é uma escolha obrigatória. O anime narra a trajetória de Ryoma Echizen, um prodígio do esporte, em sua busca por se tornar o melhor jogador do Japão. Com partidas cheias de estratégias e personagens marcantes, Prince of Tennis é um clássico que conquistou fãs em todo o mundo.

Onde assistir: AppleTV e Crunchyroll.

Hajime no Ippo

O boxe ganha destaque em “Hajime no Ippo”, um dos animes mais aclamados do gênero. A história acompanha Ippo Makunouchi, um jovem tímido que encontra no boxe uma forma de se superar e encontrar seu propósito. Com lutas intensas e um desenvolvimento de personagem impecável, esse anime é perfeito para quem gosta de histórias de determinação.

Onde assistir: Netflix.

Major

O beisebol é o tema principal de Major, que acompanha a vida de Goro Honda desde a infância até a vida adulta. A narrativa cobre não apenas as partidas emocionantes, mas também os desafios pessoais e profissionais do protagonista. É uma obra que equilibra perfeitamente drama e ação esportiva.

Onde assistir: Crunchyroll.

Blue Lock

“Blue Lock” traz uma abordagem única e intensa sobre o futebol. A trama acompanha Yoichi Isagi, um jovem atacante que participa de um rigoroso programa de treinamento chamado Blue Lock. Este programa tem como objetivo criar o maior atacante egoísta do mundo, capaz de levar o Japão à vitória na Copa do Mundo. Com um foco no individualismo, rivalidades intensas e partidas emocionantes, o anime é perfeito para quem gosta de histórias mais competitivas e estratégicas.

Onde assistir: Crunchyroll.

A segunda temporada de Round 6 se tornou um dos maiores sucessos da Netflix, alcançando 152,5 milhões de visualizações e entrando para o TOP 3 de temporadas mais vistas da história da plataforma.

Com tamanho sucesso, era claro que a terceira temporada da série seria extremamente aguardada pelos fãs, ainda mais por ser a temporada final. Aqui está o que sabemos até agora sobre a terceira temporada.

Round 6: a terceira temporada já foi confirmada?

Sim, Round 6 terá uma terceira temporada. O lançamento está previsto ainda para 2025. Entretanto, até o momento, a Netflix não oficializou uma data exata.

Sinopse das temporadas anteriores

Primeira temporada:

A trama acompanha 456 competidores endividados que participam de jogos infantis com consequências mortais, disputando um prêmio de 45,6 bilhões de wons. O protagonista, Seong Gi-hun (jogador 456), é um homem endividado com uma filha e uma mãe doente.

Segunda temporada:

Gi-hun, movido por um desejo de vingança, busca justiça pelas vítimas dos jogos anteriores. Ele utiliza o dinheiro ganho para se infiltrar e alcançar os organizadores dos jogos, contratando um agiota e sua equipe para investigar as pessoas relacionadas ao jogo.

Paralelamente, novos personagens e conflitos emergem, incluindo uma das guardas do jogo que se rebela contra o esquema de tráfico de órgãos das vítimas dos jogos.

O que esperar da terceira temporada

O criador da série, Hwang Dong-hyuk, revelou que a terceira temporada será o desfecho da saga de Gi-hun e do Front Man, prometendo um confronto final entre os dois personagens.

Em paralelo, o agiota contratado por Gi-hun e sua equipe já estão próximos de chegar à ilha onde os jogos acontecem. Além disso, o arco da guarda rebelde promete desempenhar um papel crucial nos desdobramentos da história.

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Alguns personagens que devem ter destaque na terceira temporada

• Kang No-eul: uma ex-soldado e desertora norte-coreana que trabalha como guarda no jogo. Ela é encarregada de defender o jogo e eliminar jogadores desclassificados, enquanto busca seu filho que permanece na Coreia do Norte;
• Kim Jun-hee: uma mulher grávida que perdeu seu dinheiro ao investir nas criptomoedas do marido e está procurando uma maneira de sustentar a si mesma;
• Cho Hyun-ju: uma mulher transgênero e ex-soldado das forças especiais que precisa de dinheiro para sua cirurgia de redesignação de gênero.

Produção e lançamento

Para reduzir a espera dos fãs, as segunda e terceira temporadas tiveram produção simultânea, com os episódios da terceira temporada já em fase de pós-produção. Dessa forma, a terceira temporada deve demorar menos tempo para estar disponível na Netflix.

Elenco

Lee Jung-jae retornará como Seong Gi-hun, o jogador 456. Outros atores confirmados incluem Lee Byung-Hun, Wi Ha-jun e Gong Yoo, além de novos nomes como Yim Si-Wan, Kang Ha-Neul, Park Sung-Hoon e Yang Dong-Geun.