Sabe aquela sensação de que o tempo está voando cada dia mais rápido? Ela fica mais forte ainda quando nos damos contas de que alguns filmes, séries e músicas das quais acompanhamos o lançamento já estão completando uma década de idade. É quase como encontrar aquela criança da família que, até outro dia, era um bebê, e agora está maior que nós.

O ano de 2015 foi marcado por grandes produções de sucesso, algumas ganhando seus capítulos finais, e outras que estavam estreando o início de projetos que teriam sequências de sucesso anos depois. De fato, foi uma época boa para o cinema, até mesmo o nacional. A indústria trouxe títulos de peso que são lembrados e aclamados até os dias de hoje.

Para relembrar quem são eles, preparamos uma matéria com 10 filmes de diferentes gêneros que estão completando uma década em 2025. Veja abaixo!

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Vingadores: Era de Ultron

Em 2015, a saga Vingadores ganhou um novo título. A produção acompanha Tony Stark (Robert Downey Jr.) na construção de seu sistema de inteligência artificial que tem como objetivo proteger o planeta de ameaças.

Entretanto, o projeto acaba dando errado, dando origem ao Ultron, que representa uma ameaça grande à Terra. Com isso, a equipe de heróis liderado por Capitão América, com Thor, Homem de Ferro, Hulk, Viúva Negra e Gavião Arqueiro, precisa agir para impedir o pior.

Onde assistir: disponível no Disney+.

A Grande Aposta

Dirigido por Adam McKay, o filme “A Grande Aposta” conta uma história que se passa em 2008, e começa quando Michael Burry (Christian Bale), um guru de Wall Street, se junta a outros corretores para levantar uma fortuna ao explorar o colapso econômico que os Estados Unidos estavam enfrentando.

No elenco do longa ainda estão Steve Carrell, Ryan Gosling, Brad Pitt e Jeremy Strong.

Onde assistir: disponível no Paramount+.

Jogos Vorazes: A Esperança – O Final

Até então, em 2015, “Jogos Vorazes: A Esperança – O Final” estreou nos cinemas como o último filme da saga. O longa mostra Panem em guerra, enquanto Katniss (Jennifer Lawrence) está mais do que nunca envolvida nos conflitos, engajada na missão de matar Snow (Donald Sutherland).

Depois de quase 10 anos, em 2023, a franquia ganhou um novo filme, “Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes”. Nele, foi mostrado a história do presidente de Panen, Coriolanus Snow, até o poder.

Onde assistir: disponível no Prime Video.

O Lagosta

O longa é um dos filmes mais peculiares de Yorgos Lanthimos (“Pobres Criaturas”), diretor conhecido por suas produções nada convencionais. “O Lagosta” é protagonizado por Colin Farrell, e se passa em um mundo em que é proibido estar solteiro. Se alguém não consegue arranjar um parceiro pra vida toda, ele é transformado em um animal de sua escolha.

O elenco do filme ainda conta com Rachel Weisz, Olivia Colman, John C. Reily, Emma O’Shea e outros.

Onde asssitir: disponível na Netflix.

A Garota Dinamarquesa

O longa “A Garota Dinamarquesa” também chegou nas telonas em 2015, mas estreou no Brasil somente em 2016. Trata-se de um drama do diretor Tom Hooper, contando a história de Gerda (Alicia VIkander) e Einar (Eddie Redmayne), dois artistas que são casados.

Então, Gerda decide vestir o marido de mulher para fazer uma pintura, porém, ele começa a nudar sua aparências e adquirir características femininas, passando a se chamar Lili. A história é baseada em um caso real, que chamou atenção na época.

Onde assistir: Prime Video.

Velozes & Furiosos 7

Depois do ocorrido em Londres, Dom, Brian, Letty e os outros membros da equipe tiveram a chance de retornar para os Estados Unidos, recomeçando suas vidas. Entretanto, a tranquilidade do grupo acaba sendo destruída quando Ian Shaw, um assassino profissional, aparece desejando vingança pela morte de seu irmão.

Com isso, a equipe precisa se reunir para impedir o novo vilão, contudo, dessa vez não se trata de ser o mais rápido, mas sim de continuar vivo.

Onde assistir: Prime Video, Netflix e Telecine.

Que Horas Ela Volta?

Há 10 anos estreava o longa nacional “Que Horas Ela Volta?”, estrelado por Regina Casé e dirigido por Anna Muylaert. O filme conta a história de Val, mulher pernambucana que foi para São Paulo procurando por melhores condições de vida para a filha Jéssica (Camila Márdila), que continuou em seu estado.

Decidida a prestar vestibular em São Paulo, Jéssica vai morar com a mãe na casa de família onde ela trabalha, mas a presença da jovem acaba causando algumas intrigas.

Onde assistir: disponível na Netflix.

Mad Max: Estrada da Fúria

“Mad Max: Estrada da Fúria” é um dos filmes mais aclamados da época, que conta a história de Max (Tom Hardy), um homem que vive em um mundo pós-apocalíptico enquanto tenta viver sem depender de ninguém. Contudo, ele é capturado pelo tirano Immortan Joe e seus rebeldes, se vendo então em uma guerra mortal iniciada pela imperatriz Furiosa.

Em 2024, o filme ganhou um spin-off chamado Furiosa, que traz a origem da parsonagem com o mesmo nome do título. No elenco de Mad Max estão ainda Nicholas Hoult, Hugh Keays-Byrne e Charlize Theron.

Onde assistir: Max.

Spotlight: Segredos Revelados

O longa que também estreou há 10 anos traz a história da investigação de uma ganhadora do Prêmio Pulitzer, feita pelo jornal Boston Globe. Esse caso provocou comoção em toda a cidade, abalando uma das instituições mais antigas e confiáveis em todo o mundo.

A direção de “Spotlight: Segredos Revelados” é de Tom McCarthy, e em seu lenco estão nomes como Michael Keaton, Mark Ruffalo, Rachel McAdams, Liev Schreiber, Brian D’Arcy James e Stanley Tucci.

Onde assistir: Max.

Divertida Mente

Em 2015 também estreava uma das animações mais famosas da Disney e Pixar. “Divertida Mente” estreou nos cinemas em 2015, contando a história de Riley, uma menina de 11 anos que se muda de casa com os pais.

No filme, vemos que ela é guiada por suas emoções como a Alegria, o Medo, a Raiva, a Repulsa e a Tristeza. Nós podemos acompanhar todos eles de forma personificada, enquanto eles controlam o comportamento da garota e seus sentimentos. O longa também ganhou uma continuação em 2024.

Onde assistir: disponível no Disney+.

Se você cresceu assistindo às aventuras malucas de Bob Esponja Calça Quadrada, já deve ter se perguntado: quantos anos o personagem tem? O morador da Fenda do Biquíni é um dos personagens mais queridos e icônicos da televisão, com histórias repletas de humor e situações absurdamente criativas.

Desde sua estreia em 1999, Bob Esponja conquistou fãs de todas as idades e continua relevante até hoje, com novos episódios, memes e até filmes para o cinema. Mas apesar de ser uma figura animada e atemporal, muitos fãs não sabem qual a idade do personagem.

Afinal, ele trabalha no Siri Cascudo, tem carteira de motorista (mesmo que viva falhando no teste) e adora brincar como uma criança. Será que ele é jovem ou muito mais velho do que aparenta?

Afinal, qual a idade do Bob Esponja?

Bob Esponja, o adorável protagonista da série animada, tem 20 anos na história oficial do desenho. Apesar de parecer imaturo e brincalhão, ele é retratado como um jovem adulto na Fenda do Biquíni, com emprego fixo como cozinheiro no Siri Cascudo e diversas responsabilidades.

O criador da série, Stephen Hillenburg, revelou que o personagem nasceu em 14 de julho de 1986, uma curiosidade que nem todos os fãs sabem.

Com isso, em 2025, ele terá 39 anos se seguirmos o tempo do mundo real. No entanto, como é comum em animações, Bob Esponja permanece com a mesma idade desde o início do programa, mantendo sua energia juvenil e seu comportamento peculiar que tanto encantam o público.

Seu aniversário até aparece no episódio “O Melhor Dia de Todos”, consolidando a data de nascimento no universo da série.

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Bob Esponja Calça Quadrada é muito mais do que um simples personagem animado; ele se tornou um ícone cultural amado por gerações. Saber quantos anos Bob Esponja tem é apenas uma das muitas curiosidades que fazem os fãs se envolverem ainda mais com o universo da Fenda do Biquíni.

Mesmo depois de mais de duas décadas no ar, ele continua a encantar tanto os novos espectadores quanto aqueles que cresceram acompanhando suas aventuras. Afinal, a magia das animações está em sua atemporalidade, e Bob Esponja, com certeza, ainda terá muitos anos de histórias para contar.

O Oscar é a premiação mais prestigiada do cinema, mas nem todos que passaram por Hollywood foram bem-vindos para sempre. Conheça sete personalidades que foram banidas da cerimônia e os motivos por trás dessas punições.

Veja quem são as 5 pessoas que foram permanentemente banidas do Oscar

Carmine Caridi

O ano era 2004 quando o Carmine Caridi, na época, membro da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, foi eleito a primeira pessoa a ser expulsa permanentemente da organização. O motivo? A pirataria de cópias de filmes enviados aos membros da Academia para votação no Oscar.

Caridi é um ator veterano que já estrelou em filmes como “O Poderoso Chefão II” e “O Poderoso Chefão III”. Ele fazia parte de um seleto grupo de membros da Academia que recebiam cópias antecipadas (chamados screeners ) dos filmes indicados ao Oscar. Seu erro foi ter compartilhado as cópias dos screeners com um amigo, que as disponibilizou ilegalmente na internet.

No entanto, Caridi continuou a trabalhar como ator em papéis menores e participações em séries de televisão até seu falecimento em 28 de maio de 2019, aos 85 anos. Ele não recebeu outros prêmios importantes na indústria cinematográfica após a expulsão.

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Harvey Weinstein

Em 2017, o ex-produtor de filmes, Harvey Weinstein foi acusado de assédio e agressão sexual por diversas mulheres, revelando um padrão de abuso de poder. O escândalo desencadeou o movimento #MeToo e levou à sua expulsão da Academia do Oscar. Condenado em 2020, sua condenação foi anulada em 2024, mas ele permanece preso.

O caso gerou reflexão sobre assédio em Hollywood e a academia criou m novo código de conduta baseado em não tolerar “pessoas que abusam de seu status, poder ou influência.

Harvey produziu obras marcantes como “Pulp Fiction: Tempo de Violência”, “O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei”, “Kill Bill”, entre outros.

Bill Cosby

Após drogar e abusar sexualmente de uma jogadora de basquete, Bill Cosby foi banido do Oscar em 2013. Cosby era ator que marcou seu nome na comédia, e já havia um histórico de agressões e assédio anteriormente. Ele estrelou filmes como “I Spy” e “The Cosby Show”, ambos do gênero comédia.

Adam Kimmel

O diretor de fotografia, Adam Kimmel foi expulso da organização do Oscar, devido a acusações de abuso sexual. As acusações foram publicadas pela revista Variety em novembro de 2020. Kimmel trabalhou em filmes, como “Capote” (2005) e “O Filho de Jesus” (1999).

Roman Polanski

O diretor Roman Polanski foi expulso da Academia do Oscar em 2018 , devido às suas denúncias por abuso sexual de uma menor em 1977. Ele havia fugido dos EUA antes da sentença. A decisão da Academia ocorreu após o movimento #MeToo, que pressionou com maior rigor contra membros com histórico de crimes sexuais.

Apesar da expulsão, Polanski continua trabalhando no cinema e chegou a ganhar um Oscar de Melhor Diretor em 2003 por “O Pianista”, sem comparecimento à cerimônia, e de Melhor Diretor no César, a maior honra do cinema francês, pelo filme “O Oficial e o Espião” (“J’accuse”).

A 97ª edição do Oscar acontece neste domingo, 2 de março, diretamente do Teatro Dolby, em Los Angeles, Califórnia. A principal premiação do cinema mundial contará com apresentação de Conan O’Brien e performances musicais de Ariana Grande e Cynthia Erivo.

Nomes como Queen Latifah, Emma Stone, Cillian Murphy, Robert Downey Jr. e Da’Vine Joy Randolph farão aparições especiais ao longo da cerimônia.

Este ano, a expectativa para a premiação é ainda maior, dadas as indicações de Ainda Estou Aqui, filme brasileiro dirigido por Walter Salles e protagonizado por Fernanda Torres. O longa recebeu acenos nas categorias de Melhor Atriz para Torres, Melhor Filme Internacional e uma indicação surpresa para a principal categoria da noite, Melhor Filme.

Horário e transmissão do Oscar 2025 no Brasil

O evento principal terá início às 21h (horário de Brasília), mas antes disso, o tapete vermelho será transmitido a partir das 20h30, trazendo os destaques dos figurinos e entrevistas com os indicados.

No Brasil, a transmissão será realizada pelo canal pago TNT e pela plataforma de streaming Max, com início às 19h30. A apresentação ficará por conta de Ana Furtado, enquanto os comentários serão feitos pelo ator Lázaro Ramos, a atriz Fabiula Nascimento e a especialista em cinema Aline Diniz. Os espectadores poderão optar entre a versão com tradução simultânea ou o áudio original.

Este ano, a Rede Globo também entrou na cobertura do Oscar e ajustou sua programação para transmitir a cerimônia. A emissora iniciará a transmissão às 21h55, também com cobertura simultânea nos portais g1 e gshow. A apresentação será conduzida por Maria Beltrão, acompanhada pela atriz Dira Paes e pelo crítico de cinema Waldemar Dalenogare.

No entanto, no Rio de Janeiro, onde ocorre o tradicional Desfile das Campeãs do Carnaval, a programação da Globo seguirá com a exibição dos desfiles no Sambódromo da Marquês de Sapucaí.

Principais indicados

A lista de indicados ao Oscar 2025 conta com produções de grande destaque. Anora, O Brutalista, Um Completo Desconhecido e Emilia Pérez são alguns dos títulos mais comentados, aparecendo em diversas categorias. Entre os destaques individuais, Fernanda Torres concorre a Melhor Atriz por Ainda Estou Aqui, enquanto Duna: Parte 2 e Wicked dominam as categorias técnicas.

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Confira a lista de indicados ao Oscar 2025:

Melhor Filme:

• Anora
• O Brutalista
• Um Completo Desconhecido
• Conclave
• Duna: Parte 2
• Emilia Pérez
• Ainda Estou Aqui
• Nickel Boys
• A Substância
• Wicked

Melhor Direção:

• Sean Baker por Anora
• Brady Corbet por O Brutalista
• James Mangold por Um Completo Desconhecido
• Jacques Audiard por Emilia Pérez
• Coralie Fargeat por A Substância

Melhor Atriz:

• Cynthia Erivo por Wicked
• Karla Sofía Gascón por Emilia Pérez
• Mikey Madison por Anora
• Demi Moore por A Substância
• Fernanda Torres por Ainda Estou Aqui

Melhor Ator:

• Adrien Brody por O Brutalista
• Timothée Chalamet por Um Completo Desconhecido
• Colman Domingo por Sing Sing
• Ralph Fiennes por Conclave
• Sebastian Stan por O Aprendiz

Melhor Atriz Coadjuvante:

• Monica Barbaro por Um Completo Desconhecido
• Ariana Grande por Wicked
• Felicity Jones por O Brutalista
• Isabella Rossellini por Conclave
• Zoe Saldaña por Emilia Pérez

Melhor Ator Coadjuvante:

• Yura Borisov por Anora
• Kieran Culkin por A Verdadeira Dor
• Edward Norton por Um Completo Desconhecido
• Guy Pearce por O Brutalista
• Jeremy Strong por O Aprendiz

Melhor Figurino:

• Um Completo Desconhecido
• Conclave
• Gladiador II
• Nosferatu
• Wicked

Melhor Cabelo e Maquiagem:

• Um Homem Diferente
• Emilia Pérez
• Nosferatu
• A Substância
• Wicked

Melhor Trilha Sonora Original:

• O Brutalista
• Conclave
• Emilia Pérez
• Wicked
• Robô Selvagem

Melhor Curta-Metragem em Live-Action:

• A Lien
• Anuja
• I’m Not a Robot
• The Last Ranger
• The Man Who Could Not Remain Silent

Melhor Animação em Curta-Metragem:

• Beautiful Men
• In the Shadow of the Cypress
• Magic Candies
• Wander to Wonder
• Yuck!

Melhor Roteiro Original:

• Anora
• O Brutalista
• A Verdadeira Dor
• A Substância
• Setembro 5

Melhor Roteiro Adaptado:

• Um Completo Desconhecido
• Conclave
• Emilia Pérez
• Nickel Boys
• Sing Sing

Melhor Canção Original:

• “El Mal”, de Emilia Pérez
• “The Journey”, de The Six Triple Eight
• “Like a Bird”, de Sing Sing
• “Mi Camino”, de Emilia Pérez
• “Never Too Late”, de Elton John: Never Too Late

Melhor Documentário:

• Black Box Diaries
• No Other Land
• Porcelain War
• Soundtrack to A Coup D’Etat
• Sugarcane

Melhor Documentário de Curta-Metragem:

• Death By Numbers
• I am Ready, Warden
• Incident
• Instruments of a Beating Heart
• The Only Girl in the Orchestra

Melhor Filme Internacional:

• Ainda Estou Aqui
• A Garota da Agulha
• Emilia Pérez
• The Seed of the Sacred Fig
• Flow

Melhor Animação:

• Flow
• DivertidaMente 2
• Memoir of a Snail
• Wallace e Gromit: Vengeance Most Fowl
• O Robô Selvagem

Melhor Design de Produção:

• O Brutalista
• Conclave
• Duna: Parte 2
• Nosferatu
• Wicked

Melhor Edição:

• Anora
• O Brutalista
• Conclave
• Emilia Pérez
• Wicked

Melhor Som:

• Um Completo Desconhecido
• Duna: Parte 2
• Emilia Pérez
• Wicked
• O Robô Selvagem

Melhores Efeitos Visuais:

• Alien: Romulus
• Better Man
• Duna: Parte 2
• O Reino do Planeta dos Macacos
• Wicked

Melhor Fotografia:

• O Brutalista
• Duna: Parte 2
• Emilia Pérez
• Maria
• Nosferatu

A série spin-off de Karatê Kid, “Cobra Kai”, chegou ao fim em sua sexta temporada. Revitalizando a clássica franquia de artes marciais, a produção foi um grande sucesso, conquistando novos fãs e resgatando o público original ao manter o legado dos filmes. 

Como é costume em produções modernas, “Cobra Kai” tem uma cena pós-créditos com significados importantes. Você já viu? Neste artigo, explicamos o que acontece e o que essa cena representa.

Sinopse de Cobra Kai

Trinta anos após o torneio de All Valley (e o final do primeiro filme Karatê Kid), Johnny Lawrence (William Zabka) é um alcoólatra decadente. Em busca de redenção e de um novo propósito em sua vida, ele reabre o dojo Cobra Kai, atraindo novos alunos com sua abordagem focada no ataque.

No entanto, isso chama a atenção de Daniel LaRusso (Ralph Macchio), agora um empresário bem-sucedido e pai de dois filhos. Daniel está afastado do karatê há anos, principalmente após a morte de seu mentor, o Sr. Miyagi.

A rivalidade do passado é reacesa, e os dois precisarão enfrentar traumas antigos e frustrações do presente enquanto ensinam sua visão do karatê a jovens que terão suas vidas transformadas para sempre.

A última temporada

Na temporada final, Johnny e Daniel se unem para levar seus alunos ao torneio mundial de karatê, o Sekai Taikai. No entanto, o dojo Cobra Kai ressurge como um adversário poderoso, além de novas ameaças, como o dojo Iron Dragons. 

Inimigos do passado retornam, incluindo Kreese e Silver. Daniel também descobre um segredo oculto de seu mestre, o Sr. Miyagi, deixando-o perplexo e em dúvida sobre o verdadeiro legado do sensei.

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Cena pós-créditos de Cobra Kai e sua importância

A cena pós-créditos de Cobra Kai se passa em um restaurante e foca principalmente na conversa entre Daniel e Johnny. No entanto, primeiro vemos dois homens que discutem outro assunto. Vamos explorar o que cada um pode significar:

Conversa ao fundo sobre a produção de uma série

No início, vemos dois homens conversando sobre a ideia de criar uma série ambientada em Hill Valley, em um 1985 alternativo. Além disso, um deles diz: “Tudo o que precisamos são Wilson, Thompson e Zane, e temos sinal verde.”

Isso indica que os homens são produtores de TV discutindo uma possível série baseada em “De Volta para o Futuro”, mencionando personagens como Biff Tannen, Lorraine Baines e Match, mas sem citar Marty McFly (Michael J. Fox) e Doc Brown (Christopher Lloyd).

Na realidade, os homens conversando são os próprios criadores de “Cobra Kai”, Josh Heald e Jon Hurwitz. A cena faz uma piada metalinguística sobre a origem da série, sugerindo que eles poderiam aplicar a mesma abordagem a “De Volta para o Futuro”: contar a história do vilão da franquia original, Biff Tannen.

Daniel e Johnny na cena final

Após essa conversa, a cena corta para Daniel e Johnny, que estão jantando e falando sobre suas academias. Em certo momento, Daniel vê uma mosca e imediatamente se lembra de um momento icônico com o Sr. Miyagi no primeiro “Karatê Kid”, quando tentava capturá-la com os hashis.

Essa lembrança simboliza sua jornada, desde o treinamento com Miyagi até encontrar equilíbrio entre os ensinamentos do passado e sua amizade com Johnny. O momento reforça como ele superou dúvidas e evoluiu tanto como pessoa quanto como lutador.

O desfecho da cena traz um encerramento simbólico para a franquia: Daniel tenta pegar a mosca, mas Johnny a mata com as mãos e diz “Sem misericórdia”.

Essa cena representa o equilíbrio entre os dois personagens e como “Cobra Kai” deu a ambos um final significativo. Os dois passaram de rivais a grandes amigos.

Onde assistir: a série está disponível para os assinantes da Netflix.

O cinema brasileiro tem ganhado cada vez mais destaque no cenário internacional. Com produções que transitam entre o drama, a comédia e a crítica social, os filmes brasileiros aclamados no exterior têm conquistado prêmios importantes e a admiração de públicos de diferentes países. Garantindo, dessa forma, reconhecimento tanto da potência artística do Brasil, quanto da capacidade de contar histórias universais com uma perspectiva única.

Além do talento dos atores e cineastas, os filmes brasileiros aclamados no exterior impressionam pela qualidade técnica e pela diversidade de narrativas. Afinal, do sertão nordestino aos centros urbanos, as produções exploram questões sociais, culturais e políticas, oferecendo ao público internacional uma visão ampla e autêntica do Brasil. Assim, esses filmes refletem a complexidade do país com profundidade e sensibilidade.

10 filmes que os estrangeiros amam e onde assisti-los no streaming

Seja em festivais de prestígio, como Cannes e Berlim, ou nas plataformas de streaming, os filmes brasileiros aclamados no exterior continuam a expandir fronteiras e cativar novas audiências. Aliás, muitos deles estão disponíveis para assistir online, permitindo que o público descubra e redescubra essas histórias marcantes.

A seguir, confira uma lista exclusiva com 10 filmes brasileiros aclamados no exterior e onde assisti-los online. Mergulhe, dessa forma, em diferentes aspectos da cultura brasileira com essas narrativas que emocionaram, provocaram reflexões e deixaram um legado na história do cinema global.

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Central do Brasil (1998)

Indicado ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro e vencedor do Urso de Ouro no Festival de Berlim, “Central do Brasil” é um retrato emocionante da solidão e da esperança no Brasil. Fernanda Montenegro, em uma atuação inesquecível, interpreta Dora, uma ex-professora amarga que escreve cartas para analfabetos na estação Central do Brasil.

Então, quando Josué, um menino órfão interpretado por Vinícius de Oliveira, perde a mãe, Dora decide ajudá-lo a encontrar seu pai no sertão nordestino. Dessa forma, a jornada dos dois revela a diversidade e as contradições do país, em um filme que combina realismo social e sensibilidade humana.

Onde assistir: Netflix.

Bacurau (2019)

Vencedor do Prêmio do Júri no Festival de Cannes, “Bacurau” é um filme dirigido por Kleber Mendonça Filho e Juliano Dornelles que mistura faroeste, ficção científica e crítica social. A história se passa em um pequeno povoado do sertão brasileiro que desaparece misteriosamente dos mapas e passa a ser alvo de uma ameaça externa. Com um elenco brilhante, incluindo Sônia Braga, Udo Kier e Barbara Colen, o filme é, afinal, uma reflexão sobre identidade, resistência e violência, aclamado pela crítica internacional.

Onde assistir: Globoplay.

O Beijo da Mulher Aranha (1985)

Baseado no romance de Manuel Puig, este filme é uma obra-prima que aborda temas como opressão política, sexualidade e humanidade em meio à ditadura militar. A história se passa em uma cela onde dois presos dividem espaço: Valentin, um revolucionário político interpretado por Raul Julia, e Molina, um homossexual que sonha com os filmes de Hollywood, vivido por William Hurt, que ganhou o Oscar de Melhor Ator por sua atuação. A relação entre eles evolui de conflitos para uma profunda amizade, enquanto Molina conta histórias de cinema para distrair Valentin da realidade brutal. O filme foi indicado a quatro Oscars, incluindo Melhor Filme.

Onde assistir: Globoplay.

Carandiru (2003)

Baseado no livro “Estação Carandiru” do médico Drauzio Varella, o filme retrata a vida no maior presídio da América Latina e o massacre que ocorreu em 1992. Dirigido por Hector Babenco, a narrativa acompanha as histórias dos presos, mostrando suas vidas, sonhos e conflitos, enquanto o médico (interpretado por Luiz Carlos Vasconcelos) tenta entender aquele universo.

Com um elenco estelar, incluindo Rodrigo Santoro e Milton Gonçalves, o filme é, portanto, um retrato impactante da violência e da humanidade, exibido em festivais internacionais como Cannes e Toronto.

Onde assistir: Netflix.

O Auto da Compadecida (2000)

Baseado na obra de Ariano Suassuna, O Auto da Compadecida é uma comédia que mistura humor, crítica social e elementos do folclore nordestino. A história acompanha João Grilo (Matheus Natchergaele) e Chicó (Selton Mello), dois amigos que usam de astúcia para sobreviver no sertão. Com participações memoráveis de Fernanda Montenegro e Lima Duarte, o filme é, de fato, uma sátira inteligente e emocionante, aclamado em festivais internacionais e considerado um dos melhores filmes de comédia do Brasil.

Onde assistir: Globoplay.

Cidade de Deus (2002)

Dirigido por Fernando Meirelles e Kátia Lund, “Cidade de Deus” é um dos filmes brasileiros mais reconhecidos internacionalmente. Baseado no livro homônimo de Paulo Lins, o filme retrata a violência e o tráfico de drogas nas favelas do Rio de Janeiro, acompanhando a ascensão do traficante Zé Pequeno (Leandro Firmino) e a jornada de Buscapé (Alexandre Rodrigues), um jovem que sonha em ser fotógrafo. Assim com uma narrativa dinâmica e atuações marcantes, o filme foi indicado a 4 Oscars, incluindo Melhor Diretor, e venceu o BAFTA de Melhor Edição.

Onde assistir: Netflix.

Que Horas Ela Volta? (2015)

Dirigido por Anna Muylaert, o filme conta a história de Val (Regina Casé), uma empregada doméstica que trabalha para uma família de classe alta em São Paulo. Sua vida muda quando sua filha, Jéssica (Camila Márdila), decide se mudar para a cidade para prestar vestibular. O filme aborda temas como desigualdade social, preconceito e relações de poder, com atuações emocionantes e uma narrativa sensível. Premiado no Sundance Film Festival e no Festival de Berlim, o filme foi, afinal, aclamado pela crítica internacional.

Onde assistir: Netflix.

O Pagador de Promessas (1962)

Vencedor da Palma de Ouro no Festival de Cannes, “O Pagador de Promessas” é uma adaptação da peça de Dias Gomes e uma crítica contundente à hipocrisia religiosa e às desigualdades sociais. Zé do Burro, interpretado por Leonardo Villar, faz uma promessa a Santa Bárbara para salvar seu burro e, ao tentar cumpri-la, enfrenta a resistência da Igreja Católica e da sociedade. Com Glória Menezes e Dionísio Azevedo no elenco, é, portanto, um clássico que continua relevante e o único filme brasileiro a vencer a Palma de Ouro.

Disponível em: Globoplay.

Tropa de Elite (2007)

Dirigido por José Padilha, “Tropa de Elite” retrata a atuação do BOPE (Batalhão de Operações Policiais Especiais) no combate ao tráfico de drogas no Rio de Janeiro. O capitão Nascimento (Wagner Moura) lidera uma equipe em meio à corrupção e à violência, enquanto tenta encontrar um substituto para seu cargo. Com um elenco brilhante, incluindo André Ramiro e Caio Junqueira, o filme é um retrato intenso e realista da segurança pública no Brasil, vencedor do Urso de Ouro no Festival de Berlim e aclamado internacionalmente.

Onde assistir: Netflix.

Ainda Estou Aqui (2024)

Baseado na obra de Marcelo Rubens Paiva e dirigido por Walter Salles, “Ainda Estou Aqui” é um dos filmes brasileiros mais aclamados da atualidade. A produção narra a jornada da família Paiva, com foco em Eunice Paiva, interpretada por Fernanda Torres, que enfrenta a violência do regime militar após o desaparecimento do marido, o deputado Rubens Paiva (Selton Mello).

Fernanda Torres, que já levou o Globo de Ouro de Melhor Atriz de Drama por sua atuação, divide cena com Marjorie Estiano e Fernanda Montenegro. O filme venceu o prêmio de Melhor Roteiro no Festival de Veneza e foi indicado ao Oscar em três categorias: Melhor Filme Internacional, Melhor Atriz e, pela primeira vez na história do cinema brasileiro, Melhor Filme. Além disso, já conquistou prêmios em festivais como Vancouver, Miami, Pessac e Latino Entertainment Film Awards.

Onde assistir: em breve no Globoplay.

Ator, produtor e roteirista, Matt Damon se firmou como um dos nomes mais reconhecidos de Hollywood nas últimas décadas. Ao longo de sua carreira premiada, conquistou um Oscar e dois Globos de Ouro, além de diversas indicações. 

Que tal relembrar alguns dos destaques de sua filmografia? A seguir, selecionamos oito filmes estrelados por Damon que estão disponíveis no streaming. Confira!

Gênio Indomável (1997)

Matt Damon não só protagoniza “Gênio Indomável” como também assina o roteiro do filme ao lado de Ben Affleck. Ele interpreta Will, um jovem gênio da matemática e rebelde desajustado. Trabalhando como faxineiro em uma renomada universidade, sua vida muda quando é descoberto por um professor.

Dirigido por Gus Van Sant, o elenco conta com Robin Williams, que venceu o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante, além de Ben Affleck, Stellan Skarsgård e Minnie Driver.

Por esse filme, Damon recebeu duas indicações ao Oscar: uma por sua atuação e outra por Roteiro Original, vencendo nesta última categoria.

• Onde assistir:
  • Telecine;
  • Mercado Play (gratuito com anúncios).

O Talentoso Ripley (1999)

Baseado no romance homônimo de Patricia Highsmith, “O Talentoso Ripley” estabeleceu Matt Damon como uma grande estrela de Hollywood. 

Situado nos anos 50, o filme traz Damon no papel de Tom Ripley, um vigarista enviado à Itália por um milionário para convencer seu filho a voltar para casa. No entanto, Ripley é um psicopata e, quando as coisas não saem como planejado, ele toma medidas extremas.

Com direção de Anthony Minghella, o filme foi um grande sucesso de crítica e bilheteria. O elenco inclui Jude Law, Gwyneth Paltrow, Cate Blanchett e Philip Seymour Hoffman. 

• Onde assistir: Mercado Play (gratuito com anúncios).

Compramos Um Zoológico (2011)

Inspirado em uma história real, “Compramos um Zoológico” é vagamente baseado no livro de memórias de Benjamin Mee.

Matt Damon interpreta Benjamin, um viúvo e pai que compra um zoológico falido e, junto de sua família, tenta reabrir o local ao público.

Dirigido por Cameron Crowe, o filme conta com Scarlett Johansson, Thomas Haden Church, Elle Fanning e John Michael Higgins no elenco.

Os Infiltrados (2006)

Sob a direção de Martin Scorsese, “Os Infiltrados” foi um sucesso comercial e crítico, ganhador de quatro estatuetas do Oscar, incluindo Melhor Filme. 

O longa é um remake da produção de Hong Kong “Infernal Affairs” e traz Matt Damon, Leonardo DiCaprio e Jack Nicholson nos papéis principais.

Matt Damon interpreta um informante da máfia irlandesa infiltrado como policial em Boston. O enredo ainda traz Leonardo DiCaprio na situação oposta: um policial infiltrado na máfia. O elenco também conta com Mark Wahlberg, Martin Sheen e Alec Baldwin.

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Perdido em Marte (2015)

Na ficção científica “Perdido em Marte”, Matt Damon estrela como um astronauta tentando sobreviver sozinho no planeta vermelho. Ele vive Mark Watney, que, após uma missão tripulada, é dado como morto e deixado para trás. 

Sozinho em Marte, Watney precisa usar tudo o que tem para tentar sobreviver e buscar um resgate. Por sua atuação neste filme, Damon ganhou o Globo de Ouro de melhor ator em comédia ou musical.

O filme conta com a direção de Ridley Scott e um elenco que inclui Jessica Chastain, Jeff Daniels, Chiwetel Ejiofor, Sean Bean, Kate Mara, Sebastian Stan e Donald Glover.

Ford vs. Ferrari (2019)

Inspirado em eventos reais, este drama esportivo retrata a equipe contratada pela Ford para construir um carro capaz de vencer a Ferrari nas 24 Horas de Le Mans em 1966.

Matt Damon interpreta o engenheiro automotivo Carroll Shelby, que liderou o projeto ao lado do piloto Ken Miles, vivido por Christian Bale. A direção é de James Mangold.

• Onde assistir:
  • Disney+;
  • Amazon Prime Video.

O Último Duelo (2021)

Em outra parceria com o diretor Ridley Scott, Matt Damon estrela “O Último Duelo” ao lado de Adam Driver e Jodie Comer.

Damon interpreta Jean de Carrouges, um cavaleiro que desafia seu amigo, o escudeiro Jacques Le Gris (Driver), para um duelo judicial. O motivo é a acusação de Marguerite (Comer), esposa de Jean, que afirma ter sido estuprada por Jacques.

Invictus (2009)

Sob a direção de Clint Eastwood, “Invictus” é inspirado em uma história real. Baseado em um livro de John Carlin, o filme retrata a situação da África do Sul após o fim do apartheid. 

Morgan Freeman estrela como Nelson Mandela, recém-eleito presidente em um país ainda com vestígios de sua divisão racial. Em meio à Copa do Mundo de Rugby sediada no país, Mandela acredita que pode unificar a nação por meio do esporte. 

Para isso, ele junta forças com o capitão do time, François Pienaar, vivido por Matt Damon. Por sua atuação neste filme, Matt Damon recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante.